ملخص
يعتمد اتخاذ قرار الحرب في فيلم "ضغط" (Pressure)، وهو إنتاج إنجليزي وفرنسي وأميركي مشترك، معطيات عدة. في مقدمها مدى جاهزية "أضخم أسطول في التاريخ" لمهاجمة قوات المحور في مدينة نورماندي الفرنسية، وحتمية تحريك جنود الحلفاء الذين يعرفون تفاصيل الخطة نحو ساحة المعركة، إذ إن السماح لهم بالعودة لديارهم قد يؤدي إلى تسريب أسرار القتال. يتوقف قرار الحرب أيضاً على حاجة الرجال إلى استعادة ثقتهم بأنفسهم واسترداد غرورهم الذي كسره من قبل هتلر وقواته، فضلاً عن معطًى آخر لا يحظى بالتقدير الكافي، وهو الطقس. إنها قصة حقيقية، كما يخبرنا الفيلم في أول عبارة مكتوبة، عن تعقيدات عملية صنع القرار قبيل الحرب العالمية الثانية.
"ضغط" في الأصل نص مسرحي من تأليف ديفيد هايج، الذي عمل على تحويله إلى سيناريو سينمائي مع مخرج الفيلم الأسترالي أنتوني ماراس. لا يتخلص العمل السينمائي من أجواء المسرح، بل يكثفها ويسعى إلى استغلالها سردياً وفلسفياً. فلئن كان قطاع عريض من الأفلام الحربية الأميركية يركز على بطولات الجنود على الجبهة وعذاباتهم وتضحياتهم، فإن أحداث "ضغط" تدور داخل الغرف المغلقة، وتحديداً في الثكنة العسكرية التي يقيم فيها الجنرال دوايت أيزنهاور (يؤدي دوره برندان فريزر) مع قادته ومساعديه وخبراء الأرصاد وموظفيه.
وهنالك أيضاً بطولات وتضحيات، فيما يعيش الجنرال أسيراً لكابوس فشل مناورة "تايغر"، آخر عملية عسكرية اشترك الحلفاء في تنفيذها، وكان يفترض أن تكون بروفة للحرب الحقيقية. انتهت المناورة إلى كارثة بسبب مشكلة تقنية (اختلاف ترددات أجهزة الإرسال الإنجليزية والأميركية)، مخلفة أعداداً مهولة من القتلى، بينهم شبان ما زالت وجوههم تحتفظ ببراءة الطفولة. ومن هذه اللحظة يبدأ الفيلم، حين نرى بحار الدم التي تحيط بجثة جندي شاب، يشي لون عينيه الأزرق بأنه ربما لم يصدق في لحظات احتضاره لا نتيجة المعركة ولا أنه يموت.
تمثل ذكرى المناورة خلفية أحداث "ضغط"، وهي، كما يوحي عنوان الفيلم، تضغط في اتجاهين متناقضين. الأول يدفع الحلفاء إلى المسارعة في الانتقام ممن قتلوا أولادهم بهذه الوحشية، والثاني يفرض عليهم التريث قبل الهجوم، كي لا يسفر القتال الجديد عن نتيجة مشابهة. هذه المرة، ستؤدي هزيمة الحلفاء إلى انتصار هتلر النهائي، وربما إلى حكمه العالم أجمع.
وسط هذا المشهد يظهر الدكتور جيمس ستاغ (يؤديه أندرو سكوت) هادئاً في بيته مع زوجته الحامل، يحضر لها الفطور، ولا يبالي بأن يتأخر عن موعد وصوله إلى الثكنة ولقائه بأيزنهاور، في سبيل أن يقضي بضع دقائق إضافية مع زوجته الحبيبة. فالحرب تعني أنه قد يغادر ولا يعود، ثم يتوجه خبير الأرصاد المرموق إلى ما يشبه الإقامة الجبرية مع القادة الأميركيين، الذين لن يحبوه كثيراً. وعند وصوله، يكشف ستاغ عن وجه آخر، فهو عالم شديد التدقيق والتركيز، لا تستهويه أجواء الغناء والعزف على البيانو التي يستمتع بها القادة "غير المسؤولين" في نظره. وهو يعرف أن عليه أداء مهمة محددة كي يعود لزوجته في أسرع وقت، وهي أن يوافق على توقيت الحرب بناءً على أحوال الطقس.
صراع نرجسيات
لعل أندرو سكوت، بوصفه ممثلاً، يحمل النصيب الأكبر من مسؤولية التأثير الذي يتركه هذا الفيلم. فقد قدم من قبل أداءً آسراً لشخصية ريبلي في مسلسل نتفليكس القصير الذي يحمل الاسم نفسه، "ريبلي" (Ripley) عام 2024، والمأخوذ عن رواية باتريشيا هايسميث الشهيرة The Talented Mr. Ripley. ركزت معالجة المسلسل على دمامة شخصية توم ريبلي، وحاولت إبقاء المتفرج على مسافة عاطفية منها، إذ قاوم ريبلي كل شيء ونجا في النهاية رغم أفعاله.
ومع ذلك، لم تمنعنا كراهية الشخصية من الافتتان بأداء أندرو سكوت. وفي "ضغط"، يذكرنا سكوت مجدداً بصرامة أدائه، إذ يثير ستاغ المشكلات ما إن يصل إلى اجتماع القادة. فهو يخالف خبير الأرصاد الأميركي إيرفينغ كريك (يؤديه كريس مسينا)، الذي يتنبأ بحال الطقس في اليوم المحدد للإنزال بناءً على خرائط طقس تناظرية، أي بالاستناد إلى توقعات سابقة من أعوام خلت. يرفض ستاغ هذه المقاربة، مصراً على أن الطقس في شمال أوروبا لا يمكن التنبؤ به. وإلى ذلك، يبدو ستاغ معادياً لكريك منذ البداية. فحين يقول له الأخير في لقائهما الأول "تصورتك أكبر سناً"، يرد عليه "وأنا تصورتك أطول قامة".
يصر ستاغ على أن آراء كريك في شأن الطقس "هراء"، ويؤكد استحالة التنبؤ به، بل يجزم بأن موعد الإنزال المحدد غير مناسب. وهذا ما يزعج جنرالات آخرين، على رأسهم مونتغمري (داميان لويس)، الذي يستند إلى سجل من الانتصارات السابقة ويريد "المضي قدماً" في أسرع وقت ممكن ليخطف انتصاره، حتى لو اضطر إلى الضغط على أيزنهاور المسكون بكابوس المناورة الفاشلة، والسعي إلى إذلاله وسط جنوده. ويقول مونتغمري ذلك صراحة أمام ستاغ في اجتماع الرجال الأول "الطقس لا يهم، ما يهم هو الحرب"، وكأن الطقس مجرد معطًى ثانوي. وهي مقاربة يرفضها ستاغ بتشنج واضح.
دور المساعدة
وهكذا، يكفي جمع هؤلاء الرجال المتنافرين والمستنفرين في مكان واحد لزيادة الضغط على الجميع وخلق غليان درامي يبقينا، نحن المتفرجين، متورطين في الحكاية، وكأننا لا نعرف كيف انتهت الحرب فعلاً، ولا متى حل يوم الإنزال. وتضيق الأمكنة في الفيلم فتحاصر الجميع، ولا سيما ستاغ، الذي يروي الفيلم بعض اللحظات من وجهة نظره. فهو أشبه بسجين في الثكنة، إذ لا يسمح له بالذهاب إلى المستشفى للاطمئنان على زوجته بعدما بلغه نبأ قصفه، ولا يسمح له حتى بالاطمئنان عليها هاتفياً.
وبينما تدور هذه الدراما ويسعى الرجال إلى تحطيم غرور بعضهم بعضاً، تؤدي كاي سمرسبي، مساعدة أيزنهاور (التي تجسدها كيري كوندون بقوة)، دوراً أشبه بدور قائدة أوركسترا خفية. فهي، بحكم اعتماده النفسي عليها، تدفعه إلى مزيد من الثقة بستاغ. وهي التي تخفف من حدة الإعجاب بكريك، خبير الأرصاد المزهو بنفسه، حين تعلق في حديث ودي مع أيزنهاور بأن الرجال يسهل عليهم إطلاق لقب "عبقري" على رجال آخرين، وتعكس شخصيتها، على الشاشة، أزمة ستاغ النفسية وقلقه على زوجته.
اقرأ المزيد
يحتوي هذا القسم على المقلات ذات صلة, الموضوعة في (Related Nodes field)
وكاي سمرسبي شخصية حقيقية، على رغم أن الدراما قد تجعلنا نعتقد أنها شخصية مختلقة لإنقاذ الفيلم من احتكار الرجال، فهي وليز، زوجة ستاغ (التي تؤدي دورها تامسين توبولسكي)، تكادان تكونان الشخصيتين النسائيتين الوحيدتين في الفيلم. أما تدرجها المهني المدهش من سائقة لسيارة أيزنهاور إلى مساعدة شخصية لا يستغني عنها ولو لساعتين، فهو موضوع تاريخي مستقل.
الطقس بوصفه عنصراً جمالياً
يعتقد الدكتور ستاغ أن الهجوم في توقيت لا يلائم أحوال الطقس قد يحطم جيوش الحلفاء و"أضخم أسطول" يتباهى به أيزنهاور ومساعدوه. لذا يصوغ فيلم "ضغط" جمالياته السينمائية من الطقس والعواصف والضغط الجوي، أو مما يسميه "غضب الطبيعة"، الذي يثير سخرية الرجال. وبعيداً من غرف إدارة الحرب المغلقة، لا تتنفس الصورة السينمائية إلا حين ترصد السحب في تشكلاتها العشوائية والجميلة، أو حين نرى السفن تمخر عباب المحيط، وبالونات سبر الطقس تنفجر في الغلاف الجوي بعدما أدت مهمتها.
ولعل الطقس، من ناحية ما، يطرح سؤالاً عن لحظة القدر "المواتية" للانتصار. وحين تحلق الكاميرا فوق الجندي الشاب المقتول في بداية الفيلم لترينا السحب، فإنها تذكرنا أيضاً بأساطير اليونان القديمة، وبأخطاء الأبطال التراجيدية، وبآلهة البحر والريح التي تؤدي هنا دوراً مجازياً في تحديد لحظة القوة، وفي محاولة تعليم الرجال شيئاً من التواضع قبل إنهاء الحرب.
لعل هذه هي ركيزة الفيلم، إضافة إلى الأداء التمثيلي اللافت والعبارات الحوارية التي تفاجئنا بحدتها. وتسيطر على "ضغط" حال من المراوحة، فحين نقتنع بأن ستاغ قد هزم وأن الحرب ستندلع، يتأجل كل شيء في اللحظة الأخيرة. وحين تهب العاصفة وتنتصر توقعاته على توقعات كريك، يجد الفيلم، وربما ستاغ نفسه، دوراً جديداً لخبير الأرصاد الأميركي الخائب، ويجعل حضوره مهماً من جديد. وتتكرر هذه المراوحة في ما يخص مصير ليز، زوجة ستاغ الحامل، بعد الهجوم على المستشفى.
"ضغط" أحد الأفلام التي تمنح الجنود المجهولين بطولة مستحقة ومتأخرة. وهؤلاء، في الفيلم، هم أساساً خبراء الأرصاد الذين توجه إليهم أيزنهاور بالشكر رسمياً في وقت لاحق، ولا سيما جيمس ستاغ، الذي تحلى بالنبل إضافة إلى النزاهة. صحيح أن مشاهدة الفيلم تجربة إيجابية وآسرة من البداية إلى النهاية، إلا أنه يبقى فيلماً أميركياً صرفاً، بمعنى أنه لا يترك للمتفرجين شيئاً يستنتجونه، إذ يعمد إلى سد جميع الثغرات حتى لا يبقى لنا سؤال بعد المشاهدة. يضاف إلى ذلك الطابع الدعائي الذي تتسم به هذه النوعية من الأفلام، إذ لا تقابل وجهة نظر الحلفاء أي وجهة نظر أخرى، لأنها تقدم بوصفها وجهة نظر الحقيقة ذاتها.