إيمانويل كارير يبحث عن الذات الجماعية في مرايا الذاكرة

بدأ الروائي إيمانويل كارير مسيرته في الصحافة خلال الثمانينيات، متنقلاً بين المقالة والرواية الواقعية، إلى أن وجد طريقته الخاصة في الكتابة التي تجمع بين السرد الروائي والتحقيق الصحافي التي تعرف بـ"السرد غير التخييلي" الذي يضع القارئ أمام وقائع حقيقية، لكنه يرويها بلغة الفن والخيال. هكذا أصبح كارير أحد رواد هذا الاتجاه، الذي يربط بين الأدب والواقع من دون أن يفقده عمقه الجمالي.

في "كولخوز"، يواصل هذا المسار بجرأة كبيرة، إذ يجعل من حياته العائلية موضوعاً مركزياً لروايته. فالمادة الروائية ليست هنا من صنع الخيال، بل هي حصيلة الذاكرة العائلية الممتدة على أربعة أجيال، منذ الثورة الروسية إلى الحرب في أوكرانيا. وكأن الكاتب يكتب من قلب التاريخ، مستخدماً أدوات الرواية ليكشف عن صراعات الزمن والهوية والانتماء.

يتمحور السرد حول شخصية الأم، هيلين كارير دانكوس، المؤرخة البارزة والمتخصصة في الشؤون الروسية، التي شغلت منصب أمينة السر الدائمة للأكاديمية الفرنسية، لكن الرواية لا تقدمها في صورة باحثة وأكاديمية مرموقة، بل ترسم شخصيتها من خلال نظرة الابن الذي يحاول، بعد وفاتها عام 2023، أن يفهم سر العلاقة المعقدة التي ربطته بها. يكتب إيمانويل كارير قائلاً: "ما أنتظره هو اللامتوقع، ما أرجوه هو ما لا يرجى". هذه العبارة تختصر روح الكتاب، لأن كارير لا يكتب سيرة والدته بقدر ما يحفر في ذاكرته الخاصة. بهذا المعنى، تصبح "كولخوز" رواية حزن وشفاء. فبين ثنايا الحكاية، يتبدى السرد كعلاج من الفقد، كأن الكتابة هي الوسيلة الوحيدة لترويض الموت. فالأم، كما يصورها الكاتب، كانت امرأة قوية، متسلطة أحياناً، مهووسة بالعمل والعظمة، لكنها في الوقت نفسه مفعمة بالعاطفة والحنين إلى روسيا. هذا الوجه المزدوج هو ما يجعل منها شخصية روائية حقيقية، تتجاوز حدود الواقع إلى الأسطورة العائلية.

سيرة الأم والذات

رواية "كولخوز" الفائزة بجائزة ميديسيس (دار بول)

على تتابع صفحات الرواية، يكتشف القارئ أن الكاتب لا يروي فقط سيرة أمه، بقدر يحاول فهم نفسه، إذ إن هويته الشخصية متشابكة مع جذوره الجورجية والروسية والفرنسية، ومع ذاكرة المنفى التي حملتها عائلته منذ الثورة البولشفية، ولهذا فإن الرواية تتحول تدريجاً إلى رحلة في الذاكرة الجماعية، إذ تتقاطع مصائر الأفراد مع مصائر الشعوب. في هذا السياق نفهم عودة كارير لقصص أجداده الروس المنفيين في باريس، إلى صمت والده الذي انشغل طويلاً بالبحث في الأنساب العائلية، إلى أبناء العمومة الذين وصلوا إلى رئاسة جمهورية جورجيا، وإلى أثر الحرب الأوكرانية التي جعلت الكاتب يعيد التفكير في معنى الانتماء الروسي. بهذا المعنى، لا تتوقف "كولخوز" عند حدود الخاص، بل تتحول إلى رواية عن أوروبا المعاصرة، وعن هشاشة القيم في زمن الحرب، وعن التحولات السياسية الكبرى التي غيرت وجه القرن الـ20.

تظهر "كولخوز" إذاً أن الرواية لم تعد مجرد فن خيالي، بل أصبحت وسيلة لفهم التاريخ، لا على طريقة المؤرخين، بل على طريقة العيش من الداخل، من خلال العواطف والذكريات. تكمن قوتها في مزجها بين الوثيقة والاعتراف، بين الحدث والتعبير الشعري. فيها نقرأ تاريخاً شخصياً، لكنه يعكس في الوقت عينه مأساة القرن الروسي، من الثورة البولشفية إلى انهيار الاتحاد السوفياتي، ومن أوهام الشيوعية إلى زمن بوتين. ولعل العنوان نفسه "كولخوز" وهو اسم التعاونية الزراعية السوفياتية، التي كان العمل فيها يدار جماعياً باسم العدالة والمساوا، يحمل هذا المعنى الرمزي. فالكاتب يستعيد الكلمة من ذكريات طفولته، عندما كانت أمه تجمع أبناءها في غرفة واحدة وتقول لهم: "نحن كولخوز"، لكن هذا الطقس الأسري البسيط أصبح بعد موتها استعارة مؤثرة عن وحدة العائلة في مواجهة الزمن، وعن الحاجة، على رغم الفقد، إلى الانتماء المشترك.

من هذه الزاوية نفهم مقاربة الرواية لحلم مجموعة من المثقفين الفرنسيين الذين، وقد خاب أملهم من النظام النيوليبرالي ومن العجز السياسي لأوروبا، قرروا إقامة "كولخوز" تجريبي في منطقة ريفية فرنسية، سعياً إلى بناء حياة جديدة، قائمة على المشاركة المطلقة والمساواة والتجرد من الملكية الفردية. غير أن التجربة التي بدأت بشغف مثالي سرعان ما انقلبت إلى عبث وخراب، فالرغبة في الكمال الأخلاقي تتحول إلى رقابة جماعية خانقة، والمساواة المطلقة تنتهي إلى صراع على السلطة الخفية. هكذا، يفكك كارير بعين ساخرة وحادة وهم الطوباوية الحديثة التي تحلم بإنقاذ الإنسان من أنانيته، لكنه يبين في الوقت نفسه أن هذا الحلم نفسه هو جزء من جوهر الإنسان: حاجة لا يمكن إخمادها إلى معنى مشترك، حتى وإن كانت نتيجته الكارثية مضمونة سلفاً.

البنية المزدوجة

في "كولخوز"، يطور كارير أسلوبه في السرد. فها هوذا نفسه يظهر في الرواية كشخصية مراقبة ومشاركة، يسجل يومياته ويعلق عليها. هذه البنية المزدوجة تمنح النص كثافة فكرية وسردية نادرة: الرواية تبدو أحياناً كأنها وثيقة سياسية أو تقرير اجتماعي، وأحياناً أخرى كأنها اعتراف ذاتي أو سيرة فلسفية.

 إن لحظة الوداع الأخيرة بين الأم وأبنائها التي تشكل خاتمة الرواية، تشير إلى لحظة اكتمال الدائرة الحياتية، حين يغفر كارير لأمه، ولربما لنفسه أيضاً. ففي روايته المعنونة "رواية روسية"، كانت العلاقة بينه وبين أمه متوترة إلى حد القطيعة، بسبب اكتشاف الكاتب أسراراً عائلية رفضت الأم الحديث عنها، لكن الرواية الجديدة تعبر عن مصالحة مؤجلة. فالموت، كما يبدو، منح الكاتب حرية القول، وجعل من الكتابة نوعاً من صلاة متأخرة، أكثر هدوءاً وصدقاً من كل ما كتبه من قبل.

كتب أحد النقاد قائلاً إن "كولخوز" هي "رواية الحداد السعيد" الذي لا ينغلق في الحزن، بل يحول الفقد إلى فعل حب. وكأن الكاتب، بقدر ما ينبش في القبور القديمة، يحيي أصواتها ليجعلها جزءاً من العالم الحي. الرواية ههنا ليست رثاء، بل عودة للحياة من خلال اللغة و"الأنا"، علماً أن الحديث عن الذات عند كارير ليس غاية في ذاته، بل مرآة يرى فيها كل إنسان هشاشة البشرية المشتركة. فالقارئ، وهو يتتبع مصير الكاتب وأمه، يجد نفسه أمام أسئلة وجودية تتجاوزه: كيف نحيا مع ذاكرتنا؟ كيف نصالح بين الحب والواجب؟ بين الحنين والحرية؟ وكيف يمكن للأدب أن يكون شكلاً من أشكال العزاء؟

تندرج "كولخوز" إذاً ضمن ما يمكن تسميته بـ"الرواية العالمية الحميمة"، ولعلها تتقاطع مع رواية لوران موفينييه الفائزة بجائزة "غونكور"، التي جعل من الأسرة أيضاً مختبراً للتاريخ، ومن الحكاية الخاصة وسيلة لفهم الوجود الجماعي. لكن ما يميز كتابة  كارير أنه لا يكتفي بالسرد، بل يعيد اختراع ذاته من خلاله، محولاً نفسه إلى شخصية داخل الرواية، والراوي إلى راو يروى عنه. هذا ما يجعل من "كولخوز" عملاً مفتوحاً على التأمل الميتاسردي، لأن كارير يناقش فيه أيضاً معنى الكتابة ذاتها، طارحاً سؤال كيفية تمكن الكاتب من "قول الحقيقة" وهو يعلم أن الأدب، بطبيعته، "فن الكذب الجميل". في هذا التوتر بين الاعتراف والتخييل يكمن جمال الرواية وفرادتها. إنها كتاب عن حدود الرواية بقدر ما هي رواية عن حدود الإنسان في عالم تتفتت فيه الهويات في زمن المأزق الأخلاقي، الذي يعيشه جيل كامل من المثقفين الأوروبيين وعجزهم أمام انهيار القيم التي تربوا عليها.

في إحدى المقابلات، سئل كارير عما إذا كانت عائلته أقرب إلى عالم دوستويفسكي أم تولستوي، فأجاب بأن جده الجورجي كان أشبه بشخصية من شخصيات دوستويفسكي، في حين كانت أمه أقرب إلى بطلات روايات تولستوي، أما هو فمزيج من الاثنين. هذا الجواب، في ذاته، يختصر روح الرواية: فهي تجمع بين التراجيديا النفسية والملحمة العائلية، بين الألم الفردي والنظر الفلسفي إلى التاريخ. إنها رواية تذكر بعمق الرواية الروسية الكلاسيكية، لكنها مكتوبة بلغة فرنسية معاصرة، خفيفة، حميمة، وأقرب إلى البوح منها إلى الخطابة.

باختصار، إن رواية "كولخوز"، لا تكتب سيرة والدة الراوي فحسب، بل تكتب سيرة الأدب نفسه، قائلة لنا إن الكتابة تمنح حياة ثانية لما فقد، وتحول الذاكرة إلى معنى. فهي ليست تمريناً لغوياً، بل تجربة وجودية، تذكرنا أن الأدب ما زال قادراً على منح الكلمة للذين رحلوا، وعلى ترميم ما كسره الزمن.

ختاماً، إن أسلوب إيمانويل كارير في "كولخوز" يتميز بالبساطة الظاهرية والعمق الدلالي. جملة قصيرة وسرده مباشر، لكن خلف هذا الصفاء تتشكل شبكة معقدة من الإحالات الثقافية والفلسفية. بفضل لغتها المتقشفة وعمقها، تضع الرواية إيمانويل كارير في موقع فريد بين كتاب جيله: كاتب لا يقدم أجوبة، بل يجرب، يسائل، ويحول الفشل ذاته إلى شكل من أشكال المعرفة.